設計師電視劇;親愛的設計師電視劇

公司不會等待不確定的未來，我們將創造自己的未來。

為什么是《億萬》？

“真實驚險的故事，劇情堪比莎士比亞的劇作。”

一切問題始于金錢而卻遠不止億萬。

由Showtime出品的《億萬》，以S.A.C Capital的創始人Steve Cohen和前紐約南部聯邦檢察官Preet Bharara為原型，講述了一名美國律師和一位對沖基金大亨之間的斗爭。

從豪宅到藝術作品，該劇將故事的真實性延伸至人物生活的細節。劇中主人公與其原型Steve Cohen一樣，擁有多處豪宅和無數藝術藏品，而劇中空間和藏品的體現也成為影射劇情的最佳工具。

《億萬》的精彩不僅在于金融世界的爾虞我詐，還有對人性復雜的討論，借用尼采的話：它“超越了善與惡。”不論其結果，只深究其根源，而在這場游戲中的每個人，都最終自省和接受了自己的本來面目。

——設計腕兒

01

揭秘《億萬》男主角的豪宅

殺伐決斷、迎難而上的男主人公Axe想要力爭成為紐約的KING，他的豪宅公寓便是其角色特點的最好體現。同樣，角色原型Steve Cohen的家也同樣值得一探究竟。

4.8億美元的頂層豪宅

“金錢不是金錢，而是記分卡，它象征著冷酷而客觀，帶著苦味卻勝人一籌的資格。”這句男主堅持的人生格言，也使他在一次次的反擊中獲得這一資格。

在第三季中，他搬入的這套頂層豪宅擁有精湛的設計和獨特現代奢華感，由世界貿易中心7號大樓的紐約建筑師詹姆斯·卡朋特(James Carpenter)設計。

公寓坐落于城中心一座具有歷史意義的建筑頂部，由博物館級別的高性能隔熱玻璃包裹打造而成，擁有4間臥室并帶有浴室，420平方米的環繞露臺可以看到環繞看到城市風景。

在697平方米的室內空間中，玻璃外殼不僅可以使空間內采光充足、還可以控制溫度，極大的滿足了居住者收藏頂級藝術的需求。

在12 x 6米的客廳里舉行盛大的宴會，燃木壁爐被櫻桃木的墻面包裹一直延伸到高達6.7米的二層，同時這里還可以眺望到在城市之中的自由塔。

頂級廚房同樣覆蓋著高檔的飾面和固定裝置，包括定制的白漆櫥柜、青石柜臺和專業級的用具。滑動玻璃門引入了窗外的景色，同時帶來了充足的光線和新鮮的空氣，同時烹飪后也可在露天的陽臺上享受用餐。

不論是設備齊全的不銹鋼廚房，或是陽光甲板，還是熱水浴缸和私人戶外淋浴等，主人都可以從任何一個房間踏入環繞于四周的露臺。

主臥室床頭面朝壁爐，背對著對哈德遜河，并以180度的落地玻璃窗將城市變為臥室的壁紙。

通向二層的兩個戲劇性的樓梯可以通向私人臥室套房，這里配備了擁有光潔的浴室、寬敞的壁櫥和美妙的景色。

屋頂露臺360度的城市視野無可比擬，居者可以在這里看到包括自由塔、帝國大廈和哈德遜河等城市地標性的景觀。

空間中最大的亮點包括了Lutron照明系統、浴室的加熱地板、藝術品展示照明、氣候控制系統、高科技安全系統，及可以俯瞰城市的房間。

02

揭秘《億萬》辦公室場景

“藝術作品是該片的氛圍營造

和劇情發展的重要推動工具。”

–場景設計師Shaw

AXE在紐約的辦公室

在第三季中，男主角Bobby Axelrod從Westport不僅搬入了紐約的豪華的頂層公寓，還將其公司Axe Capital現在也搬到了曼哈頓。影視從不同的角度拍攝了EOS大廈建筑的鳥瞰視圖，以及周邊的環境以暗示所在地。

在本季Culture Corps擔任其藝術顧問，與布景設計師、編劇和制作人密切合作。從租賃原創藝術，到授權授權藝術家的形象，文化團監督選擇，制作和放置的所有藝術作品的設置。

“看我的作品時，我不希望你看表面，

我希望你關注形式與關系。”

位于二層廊道的藝術品來自20世紀最后一代抽象藝術大師Ellsworth Kelly。他的創作以記憶為基礎，用抽象和艷麗的而完整的色塊表達。

他將對真實世界的觀察抽象精粹在自己的畫作中，就好像建筑元素中樹與空間的斑斑投影。”

人類是以何種姿態來到這顆藍色星球的呢？

飛翔或是游泳……

Yves Klein作品總是以一種純粹的形式表現虛無，以最單純的顏色喚醒情感的共鳴。由他調配的藍色可以比擬藍天、海洋，以及深度和無限。這幅由女性身體為畫筆，在畫布上得到的自由創作，用理想之藍展示了生命的力量，消除了藝術、繪畫與表演之間的界限。

然而，電視劇所呈現的并非是真實的取景地，制作組搭建了一個新的空間，復刻了一種在高層辦公的感受。新的辦公室同樣沒有忘記將藝術點綴于辦公空間之中，以暗示劇情背后想要討論的深層含義。

總裁辦公室和休息區均搭配了John Baldessari的作品。John的作品通過拼貼的手段將跳躍的色塊與敘述性照片、二維與三維相結合，讓畫面更具想象空間和幽默感。

他的藝術關乎很多東西——既理智又感性，風趣，甚至有些尖酸，時而憂郁，痛徹且自我揭示。而這種關于人性的自我反省也在這部劇中勾畫的盡致淋漓。

Franz Kline是最能表現美國精神的抽象表現主義代表藝術家之一，其作品以抽象圖案的大型黑白畫為特征，表現強烈的自信和堅定。他擅長凝結某一動作的瞬間，將事物的狀態呈現出來。

實際上EOS大廈是一座47層的綜合大樓，耐克在紐約的總部就坐落于此。它共有375套公寓，從落地窗可以看到帝國大廈、世貿中心一號大樓和其他著名地標。

AXE的辦公室2

如果說第一季中采用市場大熱的藝術為主人公Axe積極進取的王者形象做烘托，而第二季中以更多工業和冷酷質感的作品來渲染壓抑的劇情走向。

“我的雕塑是連續性空間坐標的組成部分，

在這空間坐標中，虛體與實體由同樣的成分構成。”

Tony Smith曾作為賴特的學徒，后成為雕刻家、視覺藝術家和建筑設計師。他被認為是美國極簡主義雕塑的先驅人物。他的藝術生涯最終跨越內和外，自然和人工的差別，以一種泛義的現代藝術形式追述了屬于人類的久遠記憶和思想。

這種極具辨識度的系列型藝術語言，

力圖為歷史、當下乃至未來帶來重新敘述的可能性。

Adam Pendleton被《紐約時報》譽為“明日之星”的年輕人，是美國當下最受矚目的新銳藝術家之一。在辦公室中裝飾著他的畫作，也暗示著主人公的身份，一個在金融界升起的“新星”。

特里納的攝影為我們看待熟悉的事物提供了新的視角。雖然形式有所不同，但其作品巧妙處理了各個元素，從而將形式、概念和技術等關注點轉移到所拍攝的物體之上。

畫家Jean-Michel Basquiat的成長經歷與第一季中主人公Axe很相似，他自信而大膽，敢于突破游戲規則的性格使他從平民中脫穎而出，成為華爾街的新貴。

而出身于貧民窟的Basquiat，以黑人的身份大膽用藝術表達政治觀點，最大限度的挖掘出人對于自由主題的圖像表達。最終成為了紐約流行文化的靈魂和涂鴉文化的鼻祖，作為戰后美國涂鴉藝術家，新藝術的代表人物之一，曾與安迪·沃霍爾過從甚密，去世時年僅27歲。

“與金屬對抗的過程，是一種力量的考驗

——是我本人跟那塊金屬之間的較量。”

Bernar Venet是一位用數學思維模式建構雕塑的法國藝術家。他以其靈活運用多種媒介的手法聞名，其中包括繪畫、素描、雕塑、裝置和音樂創作等。而這種較量和力量感，也是主人公內心的真實寫照。

這些辦公室中點綴著色彩豐富、影響深遠的作品向觀眾展示了“這是一群有能力的人”。此外，也將Axe冷酷的個性以大膽而直接的藝術作品做以回應。

本片中所展示的每一件藝術品均在被授權后復制制作而成，并在拍攝結束后進行銷毀。

03

揭秘更多的精彩場景

除了男主公的豪宅、辦公之外，此外制作方費重金在紐約城市中大量取景拍攝，帶觀眾領略到最真實的紐約和金錢世界的故事。

海洋旋轉木馬

第三季

同樣第三季的取景地之一，Seaglass Carousel旋轉海洋由設計公司WXY耗時近10年打造，總耗費$1600萬。整個260平米海洋主題的“旋轉木馬”位于紐約第一個水族館所在地，從1896年開館到1941年關閉遷址。

項目設計的靈感來自海洋和炮臺公園的歷史。旋轉座位則是由30只從1米8到4米不等高度的玻璃魚組成，其內置可變換顏色的LED燈。燈的顏色都是根據真實的深海魚類顏色設計，連聲效也是取自真實海洋，再結合紐約音樂家的創作制作而成。

但區別于一般旋轉木馬，旋轉海洋是沒有主標桿。取而代之的是四個被安裝在地底下的電力轉盤，地面上的小魚會上下左右無定向旋轉。坐在玻璃魚模型中，伴隨著音效和燈光，讓你變身小魚，穿梭在海洋和其他同伴中。

在第三季第8集中， Todd Krakow將自己收藏的荷蘭大師畫作存于此處（實際室內取景不在此處）。該建筑由美國最具影響力的建筑師之一Ralph Walker于1927年設計。Walker是紐約最成功、最多產的建筑師之一，也是現代裝飾大師。

該建筑帶有最經典的藝術裝飾風格，而全新修整過后的它，成為現代頂級生活的代表，也是一眾名流的選址之地。

“建筑是一門詮釋人類需求的藝術。”

–Ralph Walker

全新的大廈由手工制作的磚裝飾立面、水磨石大廳地板和非凡的狀屋頂被精心地修復，以重現這座建筑的輝煌。

位于頂部4種不同的頂層公寓，帶有著裝飾藝術特征。步入定制的大門，室內寬敞且光線充足，透過廣闊的窗戶360度俯視著整個城市。

優雅的古典裝飾將家化作藝術的展示空間，手工定制的木質品、優雅的細節和精致的材料賦予每個空間復雜性且宏偉的感覺。

惠特妮博物館

第三季

在第三季Axe與人見面的地點選址于Renzo Piano設計的紐約惠特尼博物館，而會面所在的露臺正是該建筑最大的設計特一。

設計師Piano是一個關心個人建筑體驗的建筑師，他關心人們如何與空間互動，以及空間如何與世界互動。由他設計的惠特尼美國藝術博物館通過營造廣場、天臺等一系列公共開放的區域來展示這一點。

該博物館在1931年由葛楚·范德伯爾特·惠特尼女士成立，以美國現代藝術的收藏聞名，它在當時打破了美國藝術的保守思想，吸引了大量的當代藝術家。其館藏包括了Richard Artschwager、愛德華·霍普等著名藝術家的作品。

Empire Stores

第四季

帝國商店是布魯克林從工業到創意產業轉型的重要象征。這個屢獲殊榮的綜合開發項目由一個位于DUMBO海濱的19世紀的空倉庫改造而來，作為當代創意型工作的場所和社區中心。

這個45萬平方英尺的綜合體改造，為布魯克林蓬勃發展的技術三角提供了急需的辦公空間，并為社區帶來了零售、餐飲、公共空間和展覽館。

新空間體塊的介入，讓社區和公園之間的屏障，變成了連接兩個區域的公共入口。由磚石結構雕刻而成的通道在水街和海濱之間創造了一條人行通道。

從建筑中心打開的四層露天庭院為建筑租戶、社區成員和公園游客提供了沉浸式的公共空間。玻璃幕墻排列在庭院中，融合了當代和歷史，使歷史痕跡清晰可見。

04

揭秘主角原型的家

影片中主人公的原型Steve Cohen就住在格林威治。他曾買下三處價值數百萬美元的住宅，并在紐約都會區擁有6處房產。我們整理了他曾居住過的2套公寓，來看真正富豪的家。

阿賓頓大廈公寓

這套被Steve Cohen出售的曼哈頓阿賓頓大廈公寓占地891平方米，專為“娛樂和展示重要藝術品”設計，而這些藝術收藏品被估計價值近10億美元。

公寓入口擁有的9米高的大廳，由卡拉拉大理石制成的樓梯盤旋而上，并連接著畫廊大廳。較大的房間坐落在建筑的角落，多個朝向北向和西向超大的落地窗，將自然光和地標性歷史建筑景觀悉數收入室內。

這棟房屋的上層設有一套面積約454平方米的主臥套間，并配置了自己的大理石浴室、男女更衣室和一間私人辦公室。

底層包括了一間客房、娛樂室、私人健身房、洗衣房和半浴室。而樓上另外還有3間臥室、兩間全功能浴室和一個私人庭院。三層公寓的其他設施包括壁爐、直達每層樓的電梯、電動遮陽板和安全系統。

曼哈頓頂層豪宅

這套被Cohen出售的頂層公寓由Charles Gwathmey設計，帶有兩層挑高的寬敞客廳和四間臥室。

為了滿足需要，不僅分配有客廳、兩個工作辦公室、主臥室套房、客餐廳、畫廊空間與四個孩子的臥室，并且每個空間都裝飾著現代藝術收藏。

設計師通過白色威尼斯整體石膏、不銹鋼、楓木地板和白漆櫥柜的材料打造了這個雕塑般的空間。營造了獨特環境中的寧靜感，與壯觀的360°城市全景相映成趣。

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