和記者聊起往事，謝苗覺得自己心態一直挺好。火不火這事看命，就跟中彩票一樣，在39歲的年紀，別去糾結，“你就做好規劃，一步一步踏踏實實往前走。”
積攢武術功底
很多觀眾認識謝苗，是從“洪文定”開始。能夠得到這個角色，有賴于謝苗在少年宮打下的武術功底。
小時候，本著“藝多不壓身”原則，謝苗的父母讓他挑個興趣班。在舞蹈和武術之間，謝苗選擇了后者。此后他每周跑三四趟少年宮，每次練一兩個小時。
訓練過程比較辛苦，用謝苗的話來說就是“壓腿時你才知道什么叫鬼哭狼嚎”。他偶爾也會犯怵，可轉念一想，來都來了，就這點苦，慢慢咽下去吧。
練了兩年，謝苗順利進入少年宮武術一隊，年紀雖小，一招一式的動作卻相當標準。很快，他得到了一個機會：導演王晶一行人來到北京，為電影《新少林五祖》挑選演員。
副導演一眼看中了謝苗，推薦他去試戲。憑借出色的表現，謝苗拿下了“洪文定”一角。可能連他自己都沒想到，這成為他演藝之路上的重要轉折。
比洪熙官還酷的小孩
“一個比洪熙官還酷的小孩”——這是當年洪文定給一些觀眾留下的印象。謝苗說，嚴格意義上來講，《新少林五祖》是自己拍的第一部戲，戲份多，出場機會也多。
拍這部戲時，謝苗只有9歲，“導演知道你聽不懂，也不會要求你去做很復雜的東西，就只給出一些比較簡單、直接的指導。”
有一場戲，是洪文定跟著洪熙官從茶樓下來，有人追出來要打，他猛地一回頭，凜冽的眼神嚇得對方狼狽而逃。“導演讓我回頭要快，目光要兇狠，最后剪輯出來的效果還不錯。”
那會年紀還小，謝苗對“拍戲”沒什么概念，只是覺得有趣，不用上學，還能跟同齡人一起玩，可越往后越覺得辛苦，“現在讓我說哪場戲最好玩，我想不起來，就覺得都很苦。”
拍到練二指禪的鏡頭，謝苗整個人被威亞倒著吊起來，因為頭朝下，包括情緒、動作在內，他一開始怎么也做不好，被武術指導很嚴厲地批評了一頓。
他覺得委屈，但哭也沒用，依舊得拍戲，“現在有時候看回放，我還能看出來，那個洪文定的背影，當時自己就是正在偷偷抽泣。”
不過，眼淚沒有白流。在嚴格要求之下，謝苗版洪文定貢獻了很多名場面，比如標志性的“朝天蹬”，以及鏡頭掃過之后的經典臺詞，“午時已到，我忍無可忍”。
這部片子在香港上映后，謝苗成了紅極一時的功夫童星。后來，他和李連杰一起出演的《給爸爸的信》，也是動作片里的經典之作。
光影世界里的生活質感
走紅后沒多久，謝苗聽從母親的建議，選擇息影，回到北京完成學業。又過了好幾年，他才復出拍攝了電視劇《宰相小甘羅》。
“人從十一二歲開始，身體狀態會有很快速的變化，失去了孩子特有的可愛，你去演什么呢？演兒童不行，演大人也不像。當時回去上學，是正確的。”多年以后，他解釋道。
學校的日子平平淡淡，卻也是歲月贈予的財富。謝苗從武俠的光影世界走出來，在瑣事中揣摩生活的質感，對自己有了全新的認識，也為后來飾演小人物攢經驗。
大學畢業后，謝苗參演了《少林寺傳奇》《戚家軍》等影視劇，不溫不火。后來他將視線投向了網絡電影，憑借成瞎子、李紅旗兩個角色翻紅，打戲酣暢淋漓。
《東北警察故事2》續寫了李紅旗的故事。開拍之前，謝苗先做了一件事，“身邊的警察朋友告訴我，平時會習慣性地帶個包裝東西，大小不一定，斜挎。我就把這個特點給了李紅旗。”
如今聊起這部電影，有觀眾用“干脆利落”來形容謝苗的身手。在拍攝期間，謝苗幾乎每天小傷不斷，“電影里大部分打戲的設計，都在我的能力范圍之內，但受傷在所難免。”
比如，一拳打爆砸過來的酒瓶，挺酷。由于制作經費限制，道具酒瓶偏厚、偏硬，拳頭揮過去，手很容易被劃破、流血。謝苗倒也習以為常，“看一眼傷口，然后忽略它。”
演員，就是賣手藝
復出之后，謝苗經常會被問到類似問題：年少成名，如今會覺得有落差嗎？
“在別人印象里，你火的那段時間已經過去了，又不太覺得你現在有何出眾的地方。你的價值肯定遠不如以前，這些都得自己適應。”他很坦誠地回答。
謝苗自嘲多少吃到了一點小時候的老本兒，能夠循序漸進地在影視這條路上走下去，“雖然不是那么順暢，但也不至于寸步難行。正因為這樣，我才能堅持到現在。”
“演員嘛，你把它當成一項工作，認認真真完成，賣手藝，拍出的片子能賺錢，就說明你這手藝還行；如果不能，那就回去好好琢磨，怎么讓觀眾更認可。”他說。
不拍戲的時候，謝苗每天跑步、壓腿，保持柔韌性。家附近的搏擊俱樂部開張后，他經常過去學一學柔道——要拍武打片，得保持身體最基本的狀態。
選劇本則更加謹慎。在他看來，演員挑選角色，一種是沒有特別受觀眾喜愛的角色，然后盲目嘗試；一種是演了不少同類型角色，都很討喜，于是就想換個戲路，帶來點新鮮感。
“起初，我也瘋狂嘗試過很多角色，直到李紅旗以及成瞎子，忽然感覺對了，觀眾也認可，那就先這么拍著，把這類角色塑造好。”他說。(完)
