奧爾夫音樂教育—奧爾夫音樂教育的內容主要包括嗓音和什么

奧爾夫音樂教學法，用兒童喜聞樂見的方式，如：說童謠、拍巴掌、玩游戲、說故事、唱歌等，塑造兒童的音樂感，尤其是節奏感和聽力，使孩子可以體會音樂帶來的快樂。奧爾夫音樂教學法的創始人卡爾·奧爾夫認為，傳統音樂教學法舍本求末，過多注重方法，卻忽視了音樂的生命、創造和表達。

1、奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性

它把語言表達、韻律和音樂課程緊密結合，根據節奏感朗讀、拍巴掌、跺腳等身體樂器、音樂游戲、演唱、民族舞蹈、描畫、演小劇、彈奏奧爾夫傳統樂器等形式，使學生不但興高采烈地參加到音樂主題活動中，并且綜合性提升語言表達能力、理解能力和演繹能力。

2、奧爾夫教學法激勵兒童的創新意識

音樂主題活動中有很多可以讓小孩即興表演的機會，自主創新。特別制作的奧爾夫傳統樂器，使兒童能快速在傳統樂器上描述對音樂的設想，享受創作的快樂。

3、奧爾夫教學法注重本土化

奧爾夫的教育思想可以與本地文化極致融合，這也是奧爾夫教學法能快速遍及全球的關鍵因素之一。在開展奧爾夫課堂教學的同時，使兒童承繼本民族的歷史文化遺產，這一構想有美好的前景。兒童指尖小肌肉組織并未發育徹底，這時最應該發展的并不是方法，而是樂感的塑造和對音樂的喜愛，奧爾夫教學法恰能達到這一需求。