李白的詩歌有什么特點、李白詩歌的基本特點

春草暮雨，桃染西風，四海歸朝九州騰，在中國歷史上，唯有大唐盛世的萬國來朝、風華卓韻，成就無數(shù)風流人物仙骨，經(jīng)久不衰而綿延至今。

何以穿越千年青史，夢回盛唐，去繁華的九州不夜城，領略帝都風云，看鼓樓芙蓉？

唯有追隨仙人李白之足跡，持一壺酒，一把劍，身披一輪殘月，一路狂奔痛飲，醉臥長安...

是他的才情，他的氣度，他的仙骨，他的詩歌，他的桀驁不馴，他瀟灑自然的創(chuàng)作風格和跌宕起伏的身世遭遇，才為后世之人留下上千幅蕩氣回腸的佳作。

今日清風拂面，暖意盎然，宜從俗中作雅，淺嘗詩仙之文字，游歷祖國之山川，品味千年人文風情。

公元705年，李白隨父從碎葉城逃歸于蜀，苦學“天干地支”計算之法，被世人冠以“天才”之名。

10歲時，李白已通讀春秋戰(zhàn)國諸子百家之名著，文學風骨已定，可做得小詩數(shù)首，15歲時佳績渾然天成，自成一派，行科舉之路，入朝為官，指日可待。

可惜，李白滿腹經(jīng)綸，才情盎然，受家父親經(jīng)商之絆，未能如愿參加科舉，再加上其年輕氣盛，斷不肯諂媚權貴，只想憑過人的才學一鳴驚人，得到圣眷，故一直未能如愿。

久而久之且便決定放棄入仕之道，轉(zhuǎn)而歸隱山林，追隨趙蕤苦學道術與縱橫術。

這個時期的李白，集傲骨、憂郁、茫然、怡然自得之心態(tài)于一身，既崇尚自然，卻也因?qū)熐蟮乐T多波折，而自我傷懷，故創(chuàng)作出的作品也流于真情實感。

例如17歲的李白在拜訪戴天山道士時，曾身臨第一道仙景，將流水狗吠之聲，桃花帶水之色，融化成詩曰：“犬吠水聲中，桃花帶露濃”，僅用十個字便將深山常態(tài)之景色，躍然于紙。

在身臨第二道仙境時，將正午之時深入林間小路，觀麋鹿穿梭之影，卻聽不見山寺撞鐘之聲的幽靜狀態(tài)，描繪成詩曰：“樹深時見鹿，溪午不聞鐘”。

蹴罷深山之景，距離道士簡居的山寺路程過半，此時的李白又觀奇景曰：“野竹分青靄，飛泉掛碧峰”，此程路途雖遠，但見青竹溶于天色，與瀑布藏于碧峰而遙相呼應，足以見李白繪景之精準，拜師之心切。

當李白穿過層層仙境，來到山寺時，卻不見道士蹤影，只能倚著幾棵千年古松默默哀愁，整理成詩曰：“無人知所去，愁倚兩三松”。

之所以摘選此詩賞析，不僅因為，這是一首描繪李白“青春年少”時遭遇的詩，還因這首詩，全文不寫一個“遇”字，卻道盡沿途所遇所有風景的巧妙構思，引人入勝。

諸如此類的求道詩，李白在青少年時期所著不少，為人熟知者尚有《尋雍遵師隱居》《贈江油慰》等，大都以深山、孤院、夕陽、歸鴻之景鋪墊意境，以焚香誦經(jīng)、獨享自然之狀，交代尋道生活。

使人產(chǎn)生一種，詩人年紀輕輕，便已尋得道骨，化身仙體，徹底擺脫世俗的紛擾，只專注于自我修養(yǎng)。

由此可見，李白在20歲之前的創(chuàng)作風格幾乎離不開自然景觀、個人心境，且有著強烈的主觀色彩。

但從“日斜孤吏過，卷簾亂青峰”，“語來江色暮，獨自下寒煙”的語境中，多少又透露出詩人胸中尚存一口懷才不遇之氣。

故早期作品中尚未給人酣暢淋漓、豪邁激昂之感，略帶一絲深藏功名，渴望揮灑才氣之愿。

公元724年，23歲的李白開始辭鄉(xiāng)遠游，前后歷經(jīng)峨眉、渝州、揚州、安陸、江夏、長安等地。

于28歲在廣林結識了大詩人孟浩然，42歲，在長安遇見了賀知章，43歲時，在洛陽與杜甫高適成為好友。

這一時期的李白，無論在詩歌造詣上，還是仕途遭遇上，都經(jīng)歷了登峰造極與一落千丈之勢。

當年，李白仗劍遠游至湖北安陸，獲悉享譽四海的大詩人孟浩然，居于鹿門山，遂特意登門拜訪。

怎料二人相差12歲，卻一見如故，接連暢聊數(shù)日，依舊難解相遇之情。

遂，相約至江夏游玩，直至數(shù)月后，孟浩然去廣陵出游，二人則不得不在黃鶴樓互相道別。

此情此景，李白感慨頗多，當即賦詩一首，贈與孟浩然，如今后世之人才有眼福，拜讀李白千古佳作《送孟浩然之廣陵》。

“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下?lián)P州，孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”。

詩中，李白用“煙花三月”描繪春之景色，用“孤帆遠影”，隱喻對孟浩然離去的不舍之意，再用“長江天際流”的宏偉景象，來襯托內(nèi)心的跌宕起伏。

使讀者既能從詩中感受到李白的浪漫主義色彩，也能感受到李白心中暗藏著的一片遼闊與豁達。

從《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》到《淮南對雪贈孟浩然》，從《春日歸山寄孟浩然》到《游溧陽北湖亭瓦屋山懷古贈孟浩然》。

李白將經(jīng)歷過的一切風景，和懷才不遇上的所有遭遇，都告知孟浩然，并著成不朽的詩篇。

公元742年，李白42歲，在泰山游玩，而后又帶著子女一起前往南陵，得知京中征兆賢士，遂返回長安，托太子賓客為自己進言，結識賀知章，后以一篇《蜀道難》，被賀知章成為“謫仙人”，而舉薦于唐玄宗，得翰林院供奉一職，使得李白年過40終得重用。

如此可見，《蜀道難》一文，在當時有多轟動，即使李白15歲開始作詩，半生所累積的才情，不及中年這一篇過人。

李白用“劍客崢嶸而崔嵬，一夫當關，萬夫莫開”，來形容長安通往蜀地的道路充滿崎嶇，哪怕僅一人駐守，千軍萬馬也難攻下，暗示朝廷，在駐守官員一事上，需慎之又慎。

又用“蜀道之難，難于上青天，使人聽此凋朱顏”，來增強調(diào)蜀地的復雜和易守難攻的特點，盼朝廷重視蜀地。

全文294個字，字字珠璣，句句箴言，每一段都深入人心，如此佳作，能入詩狂賀知章之眼，亦能入圣心，更能流芳于百世，堪稱“登仙之作”。

初入仕途，李白身心爽朗，才情迸發(fā)，一首《將進酒》，將自身喜好飲酒，滿腹豪情，卻又不堪與烏合之眾同流合污的孤高心境，表現(xiàn)得淋漓盡致。

李白云：“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回，君不見，高堂明鏡悲白發(fā)，朝如青絲暮成雪”。

詩人以漢樂府歌曲的小調(diào)為題，在“勸酒歌”里借題發(fā)揮，盡情抒發(fā)自己在步入仕之前蹉跎半生的遭遇。

后又用：“天生我材必有用，千金散盡還復來”，暗喻步入仕途之后，在朝廷之上，獨醒于淤泥之中而不得重用的失落之感。

通篇詩歌，狂放至極，開局便以兩段氣勢恢宏地排比句，給人一種狂風驟雨，迎面而來的感覺，其間，又采用大量醒目的詞匯，諸如“千金、斗酒、萬古愁”等，為詩歌增添些許豪邁。

使人讀后，既能感受到詩人胸中的氣魄、悲憫與壓抑，又能感受到詩人的憤怒、不甘與哀愁。

可見，步入中年時期的李白，在詩歌上偏著于夸張、想象，出言豪放，善于修辭，主觀色彩依舊濃重，但現(xiàn)實主義更加突出。

公元744年，李白在唐玄宗的宴會上，喝酒吟詩，寫下《清平調(diào)·其一》：“云想衣裳花想容，春風扶欄露華濃”的千古絕句之后，便徹底厭倦了日日伴君側(cè)，執(zhí)筆無作為的日子，隧主動向唐玄宗請辭，再次開始云游。

離開長安后，李白提壺仗劍至東都洛陽，遇到了苦于懷才不遇的大詩人杜甫，兩人相見恨晚，日日飲酒作詩，結道求仙。

在梁宋一帶，二人又結識了邊塞詩人高適，三人便在此處以酒為漿，以妄為常，互相切磋，將詩技又上升至凡人難以企及的高度。

如在李白離開長安后，客居洛陽所寫下的七言思鄉(xiāng)絕句《春夜洛城聞笛》。

被流放后，在邊塞寫下的《關山月》《子夜吳歌》《塞下曲六首》《清溪半夜聞笛》等。

與早前詩歌特點有所不同的是，李白在邊塞時所寫的詩歌當中，都有著強烈的反戰(zhàn)態(tài)度，風格也從自由豪放的浪漫主義色彩，向殘酷的現(xiàn)實主義靠近，更多的是對“安史之亂”的批判，和對勇于平叛戰(zhàn)士的歌頌。

離開邊塞之后，李白又巡游至江南，一路寫下晚年最飄逸的一首詩《早發(fā)白帝城》，最孤獨的一首詩《上三峽》，和最壯烈的一首《臨終歌》。

晚年，李白的詩歌風格，依舊保持著他豪邁不羈的性情，在藝術造詣上越發(fā)爐火純青。

如果說，在李白青年時期的詩歌當中，所呈現(xiàn)的浪漫主義色彩，和現(xiàn)實主義，皆是他瀟灑孤傲的性格使然。

那么垂暮之年的李白詩歌風格，則完美地集合了他一生跌宕起伏的遭遇，使得其性格越發(fā)沉穩(wěn)，并將這一生所有的浪漫與現(xiàn)實都徹底轉(zhuǎn)化為“悲壯”。